寂靜的世界是無限的──上海漫畫家兼插畫家沃石白創作的無聲漫畫《寂靜的世界是無限的》。沃石白曾為星野源的《生死戀》繪製封面插畫，備受矚目。繼在中國、美國和法國發行後，這部作品首次以720頁的完整版登陸日本。這本720頁的完整版除了收錄沃石白的處女作——現代中國漫畫傑作《遊戲》之外，還特別附贈了《沃石白百問》。

20世紀初，劍橋大學是攀岩愛好者的熱門去處。深夜，當其他人都已入睡後，學生們會聚集在校園裡，隨心所欲地攀爬那些歷史悠久的建築。諾埃爾霍華德西明頓拍攝的學生和警察照片充滿了街頭風格和幽默感。這本攝影集最初出版於1937年，80多年後由法國攝影師托馬斯·邁蘭德重新發行。

OODA循環（觀察→評估→決策→行動）如今已成為商業術語，它是由一位曾參與朝鮮戰爭的美國軍官提出的。畫面佈局融合了眾多元素，包括雲海、天空、武器、飛機以及戰時日常生活，彷彿旨在以視覺化的方式重現OODA循環所帶來的「戰場快速決策」。軍事思維與視覺紀錄片的巧妙結合，堪稱AMC風格的典範之作。

隨著1970年代末期文化大革命的結束，中國的學術研究得以恢復，對「迷信」的重新檢視也迅速展開。其中最引人注目的例子之一是「野人」（野人）。這本攝影集匯集了野人熱潮期間的調查照片、剪報和證詞，包括當地目擊者的敘述、報紙報道以及科學家的全面調查，重現了當時的興奮與迷茫。它以視覺化的方式，重現了當時瀰漫在中國社會的焦慮與希望，以及科學與民間信仰之間的獨特氛圍。

第一次世界大戰後，魏瑪共和國（今德國）因巨額賠款和革命運動引發的通貨膨脹而動盪不安。從歌舞廳到臥室，人們在動盪時期借酒澆愁，沉溺於歌舞之中，以此逃避現實。一系列從未公開的照片捕捉到了派對轉瞬即逝的氛圍，在光鮮亮麗的表象之下，隱隱透著對新時代的焦慮。這是一份珍貴的文獻，記錄了當時即將淪陷於納粹主義的都市文化。

在這本書中，提摩西‧普拉斯從英國盧頓這座省會城市浩瀚的報紙檔案中挑選出一些舊報紙照片的碎片，並以此建構了一個虛構的故事世界。工人階級的日常生活、街角熙熙攘攘的人群、小型慶祝活動、寂靜與喧囂的交織……這些畫面中，事實與想像、記憶與虛構相互交疊、變幻，喚起了一種令人不安的懷舊之情。

19世紀末，隨著顯微鏡和其他光學透鏡技術的發展，微觀世界開始吸引人們的目光，被譽為「另一個宇宙」。蒂莫西·普拉斯將19世紀研究人員和業餘愛好者留下的顯微鏡載玻片圖像重新編織在一起，創作了一部描繪人類誕生到滅絕之間歷史事件的畫卷。這是一本充滿宇宙奇觀的藝術畫冊，收錄了一系列令人嘆為觀止的顯微鏡載玻片圖像。

這部極具爭議的作品匯集了二戰期間納粹德國士兵鮮為人知的私人照片。如標題「不，叔叔」所示，照片中的士兵們喝酒、跳舞、打盹，處處洋溢著人性的光輝。這組記錄戰時人們滑稽又漫不經心的生活的影像，顛覆了我們對戰爭與暴力影像的固有認知。

作者卡列夫‧艾瑞克森的這本書在2025年才剛出版，因此非常罕見，目前在AMC網站上還買不到。這本書匯集了70多張張貼在街頭的尋貓啟事。閱讀這本書需要移除兩端的訂書針。移除過程中，書頁會被撕破，彷彿在收集人們在街頭尋找貓咪的痕跡。

這是備受期待的傳奇編輯津野海太郎文集第二卷。津野海太郎作為編輯，主要在松文社任職，引領了時代文化的變遷，從帳篷劇場時代一直延續到電腦時代。他對編輯工作的自我反思和對他人問題的探討，以及鶴見俊介提出的“恐怖主義”理論——這場從帳篷劇場延伸至互聯網的“運動”，都為我們這個時代的陰霾帶來了一絲曙光。

那天，日本的知識史學家、文化人類學家、民俗學家、收藏家、攝影師和網頁設計師齊聚栃木縣的一座山間小屋。他們借鑒亞洲現存的各種共識建構方式，例如村莊會議、江戶時代讀書會、鯰魚畫、沖繩的摩艾（社交聚會）和生日慶典，與荷蘭人共同探索在分裂時代中新的合作模式。這本與荷蘭文化計畫合作出版的特刊，將此次研討會的各項活動彙編成冊。

本書匯集了透過詩歌來面對和關懷心靈的理論和實踐，使用了各種文學文本，這些文本基於韓國詩人兼哲學家秦恩英和韓國諮詢研究生院教育家金京熙的講座和論文，其中包括穀川俊太郎、聖埃克蘇佩里、裡爾克和維斯瓦娃·辛波斯卡的作品。

這本開創性的音樂都市主義指南將音樂視為城市不可或缺的基礎設施，並利用音樂來革新社會體系。它既是一本充滿希望又富有策略性的著作，證明音樂能夠為教育、旅遊、社會福利和性別平等等領域做出貢獻，從而克服疫情以來音樂產業所面臨的種種困境。

這是東京平面設計師兼藝術總監藤田弘美的首部作品集。她幾乎包辦了黑鳥出版社所有書籍的設計。本書匯集了她過往作品的檔案，這些作品由多位攝影師拍攝並重新製作而成。

這是「YYYYYYYYYYYY——米山夏子作品與環境」特展的展覽圖錄，該展覽於2025年3月在TIGER MOUNTAIN畫廊展出，展期約一個月。作為「TIGER MOUNTAIN LIBRARY」系列的第一卷，本書限量發行。圖錄收錄了攝影師吉川修作拍攝的許多展出作品。

這是由獨具特色的古董收藏團體「榻榻米古董」製作的原創小冊子，該團體將於2025年迎來成立十週年紀念，此次特別展覽名為「榻榻米」。團體負責人奧村紀理從他們迄今為止經手的古董中精選出令人難忘的獨特收藏品。小冊子首頁也刊登了奧村紀理的訪談。

消費者的存在是如何在歷史長河中演變的？在現今社會，消費者又具有怎樣的意義？本期雜誌將以全新的視角審視當前的消費狀況，本期雜誌由Intage共同編輯，Intage是一家在亞洲市場研究領域擁有悠久歷史和卓越業績的公司。

我們何時開始將「進入社會」等同於「加入公司」？究竟是什麼「公司」如此深入現代日本人的生活，並對他們關於職業發展、勤奮甚至慾望的日常思考產生如此重大的影響？我們透過分析共246本書來探索答案，這些書籍涵蓋了從《鼓勵學習》到《狗屁工作》等各種主題，從自我提升到婚外情等方方面面。

他們會因為一些奇怪的事情而大笑，會瘋狂地哭泣，還會根據心情自由活動……孩子們或許才是我們身邊最親近的「他者」。在本期雜誌中，我們將圍繞著「如何看待兒童這一『他者』」這個主題展開訪談。我們將深入探討兒童所處的社會環境。

失去家園等於失去名字──這本傳奇小冊子深入探討了移工的生存困境，揭露了新自由主義的惡夢。這部經典之作由一位英國作家於50年前獨自寫成，曾在伊斯坦堡的貧民窟、希臘的港口和大馬士革的街頭被秘密傳閱，激勵著全球南方的勞動者。這部期待已久的首個日文譯本，深入剖析了移民問題如何撼動現代社會！

我們一直以來都仰慕西方，並以此為目標。然而，時代在變遷，新的文化潮流正從亞洲湧現。我們邀請到人氣樂團 Geometric Moyo 的成員、音樂廠牌 Guruguru Brain 的創辦人黑澤剛擔任客座編輯，共同探索亞洲重新認識亞洲的新時代。

自古以來，鳥類在神話、藝術、科學等許多領域都扮演著重要的角色，不僅深受學者和藝術家的喜愛，也為一般民眾所鍾愛。縱觀歷史，鳥類象徵什麼？對於生活在現代的我們而言，接觸鳥類研究又意味著什麼？本節目將從民俗學、藝術史、環境史等學術視角，以及音樂家、獸醫、登山家、調香師、遊戲開發者等各行各業人士的視角出發，探討人與自然的和諧共處以及人類社會如何透過鳥類重新煥發活力。

無論世界變得多麼資訊化和全球化，總有一些「美食」只能在特定的時間和地點享用。食物的世界極具地域性、物質性和多樣性，可以被視為實踐自主去中心化社會的最佳場所。本書收錄了來自全球14個國家的23篇關於「食物與地點」的文章，以及33本指南，帶領讀者跨越國界和時間，探索食物的世界，並將烹飪視為一種日新月異的人類活動。

遊戲如今已超越娛樂的範疇，逐漸成為一個象徵性地整合了經濟、政治、心理和技術等社會系統的體系。基於「我們可以透過遊戲理解世界」這個假設，本期共收錄了26個項目，每個項目都按字母順序對與遊戲相關的關鍵字進行分類。我們將透過遊戲的視角審視現代社會，而遊戲本身也在不斷發展、深化，並以多種方式拓展其內涵。

《被遺忘的日本人》是傑出的民俗學家宮本恆一的主要著作之一，至今仍深受讀者喜愛。本書是編輯若林圭與民俗學家畑中昭弘之間一場充滿迂迴曲折的對話，他們透過書中對可愛日本人的刻畫，探討了「日本民主的起源」。

文字固然是溝通的工具，但「詩的語言」卻以一種不同於我們日常使用語言的方式揭示世界的各個層面。在資訊爆炸的社會，就連藝術和文化也被視為消費品，那麼，詩的閱讀與創作，以及詩的語言，究竟蘊含著什麼？本節目將從包括韓國當代詩壇領導人物金恩英在內的詩人，以及哲學家、民俗學家和建築師在內的不同視角，重新發掘「詩歌的語言」。

記憶對於保障個體的連貫性、維繫人際連結、維持社會秩序至關重要。然而，近年來，隨著癡呆症日益成為一個社會問題，世界各地都出現了與記憶累積和共享相關的難題。在本期封面故事中，本刊主編前往歐洲，並通報癡呆症和精神疾病患者的現場照護。我們該如何幫助那些曾經被監視和控制的人重新融入社會？我們與這些人之間存在著難以調和的隔閡，而我們該如何重新發現溝通的真諦？我們將以「記憶與癡呆」為主題，探索通往社會未來的線索。

聆聽、記錄和傳遞那些發出卻無法被聽見的「聲音」出乎意料地困難。隨著世界變得日益複雜，面對人與人以及非人類生命，我們該採取怎樣的態度？我們如何與他人建立互惠的“關係”，而不是將他們視為單方面的“行動對象”？滑板、田野錄音、當地美食、文化人類學、聊天-GPT…我們將探索聆聽和記錄他人「聲音」的難點與可能性。

自誕生之日起，殭屍就與資本主義有著千絲萬縷的關係。從加勒比海的種植園到消費資本主義、全球資本主義和金融資本主義，殭屍隨著資本主義的演變而不斷進化。如此一來，殭屍超越了單純的隱喻，成為了我們自身的映射。從殭屍電影大師喬治·A·羅梅羅，到憑藉《釜山行》和《我們的學校》等影片席捲全球的“韓國殭屍”，了解殭屍，就是了解我們自己。
這是 Kurotori Publishing 編輯製作的《WORKSIGHT》印刷版的第二次再版！

它們不會動，不會說話，也沒有情感。人類該如何面對這樣的「生命體」？為了思考我們與這些既與我們最親近又最遙遠的生物之間的關係，我們或許需要一種不同於以往的人性和倫理觀。以植物和花園為線索，我們不妨設想一下「植物的未來」。
這是黑鳥出版社編輯製作的《WORKSIGHT》印刷版的首次更新！

粉絲經濟不再是少數「過度消費者」創造的邊緣經濟領域，而是一股正在從根本上改變生產者與消費者關係並催生全新商業模式的巨大趨勢。這種神秘的新經濟融合了道德經濟、社會經濟和禮物經濟的元素，並與傳統經濟體系交織，未來甚至可能重塑政治、文化和社會。本書匯集了粉絲研究領域的頂尖專家、矽谷頂級創投家、認知科學家以及中國娛樂產業和使用者體驗領域的專家，探討了從星際爭霸戰粉絲、死忠粉和防彈少年團粉絲到創作者經濟、Web3、NFT和元宇宙等方方面面的內容。這本所有商業人士的必讀入門書籍，將全面深入探索粉絲世界。

成為「社會效益型企業」意味著什麼？隨著資本主義的重大變革，「B Corp™」認證正在美國、歐洲和亞洲迅速普及，成為衡量良好商業實踐的標竿。這本期待已久的日文版手冊現已面世，它總結瞭如何將B Corp™認證付諸實踐！想要改善您陳舊的工作場所？對永續發展目標（SDGs）的形式感到不適？在管理方面感到孤獨和壓力？不了解什麼是好的商業行為？這本手冊適合任何希望成為B Corp認證企業或希望提升自身業務水平的人士，助您踏出成功的第一步。

「編輯」在社會中確實能發揮一定作用。答案就隱藏在傳奇編輯角野解太郎的著作中。
這是作者的一系列社論文章，他一直是出版界的重要人物，曾在松文社工作，經歷了從帳篷劇場時代到電腦時代的轉變，既銘記過去，又活在當下，展望未來。

【傳奇編輯津野海太郎的實踐紀事1977-2001】

隨著各國逐步邁向後疫情時代，疫苗也陸續推出，「哈里博特王國」則充滿了「有所作為」的氛圍，從緊急狀態的宣布、緩慢的疫苗接種進度，到奧運會和殘奧會的舉辦、數位化應對措施等等，無不體現著這一點。本書記錄了2020年11月至2021年6月期間，在疫情情勢不明朗的情況下，我們急於舉辦奧運的混亂局面。這是Quartz Japan廣受歡迎的自由評論系列的第二卷！
★贈品：原始書籍貼紙

口罩、黑人的命也是命運動、遠距辦公、名人自殺、5G霸權、醫療體系崩潰、外賣、全球供應鏈、香港、大麻、心理健康、數位機構……這就是新聞評論的新常態，它深入剖析了後疫情時代的政治、社會、文化和經濟。這是Quartz Japan的Kei Wakabayashi撰寫的熱門系列文章的第一卷！
★贈品：原始書籍貼紙

一位文化人類學家透過田野調查，探索未知之地未知人群的工作方式。狩獵採集者、牧民、使用貝殼貨幣的人、非洲商人、遊牧部落，甚至機器人……所有這些都為我們提供了關於工作本質的令人大開眼界的見解。這是廣受歡迎的播客節目的印刷版，該節目曾入圍2020年日本播客大獎的知識獎。

這是為紀念《勞動人類學（印刷版）》發行而製作的限量版原創T卹。 T恤上印有安藤聰的插圖，該插圖也收錄於書中。

這是為紀念《勞動人類學（印刷版）》發行而製作的限量版原創T卹。 T恤上印有安藤聰的插圖，該插圖也收錄於書中。

這是為紀念《勞動人類學（印刷版）》發行而製作的限量版原創調查筆記本（素描本）。筆記本封面是安藤聰的插圖。

隨著社會日益貧困，人口減少導致「公共部門」萎縮，或許我們可以透過正確構想數位科技的潛力，探索公共服務的新模式和政府的新框架。曾任《連線》日本版主編的若林圭，一直致力於探索科技與社會的未來，他提出了一個另類的“政府理論”，寄希望於政府的數位轉型（Government DX）。這本珍稀難尋的雜誌，長期以來一直斷貨難求，如今由黑鳥出版社緊急再版！

本書旨在警示日本社會，隨著數位機構和數據策略等措施的推出，日本正迅速邁向數位化國家！我們是否已經接受了「隱私已死」的現實，因為我們在隱私問題上卻依然採取自相矛盾的行動？媒體美學專家竹村光弘透過追溯歐洲歷史的長河，揭示了當今最具挑戰性的問題—「隱私悖論」。本書是所有從事數據業務和數據治理的人的必讀之作！